打破傳統制片局限，拍攝更可控、制作流程更高效

　　技術的每一次革新都為創意的實現提供了更多可能。隨著虛擬制作技術日趨成熟及其在廣告領域全流程的應用，廣告內容制作進入到了更高效的數字化時代。在剛剛落幕的第三屆上海國際虛擬制作大會暨展覽會(VPS 2024)期間，成功舉辦了首屆“索尼VP杯”虛擬制作大賽頒獎典禮。在眾多參賽作品中，廣告類最佳影片《索尼BRAVIA電視機廣告》，創意獨特、制作精良，展現了虛擬制作技術在廣告領域的創新應用和不凡表現。

　　這部廣告片由上海璞里文化傳媒有限公司的紀鵬導演執導，得到了索尼觀池虛擬影棚和索尼影音產品市場部的大力支持，共同完成了拍攝工作。盡管全片時長僅有1′39″，卻包含了“電影、游戲、體育”三大場景。這些場景不僅在空間和時間上跨度很大，而且對天氣和光線變化的要求極高。鑒于虛擬拍攝技術突破了傳統拍攝的諸多局限，因此，創作團隊在選定拍攝場景之初便決定采用這一前沿的制作手段。“從我的體驗簡單來說，虛擬影棚的核心價值在于內容的高度化定制，比如場景(特別是戶外場景)的控制權可以掌握在自己手里，將季節、陽光、天氣等不可控的客觀因素都變成可控，從而保證拍攝效果的穩定性和一致性。”上海璞里文化傳媒有限公司導演紀鵬在短片拍攝幕后中分享。

電影主題場景拍攝現場

游戲主題場景拍攝現場

體育主題場景拍攝現場

　　場景的選擇與確定歷經三輪場景資產的設計、研發及調整。其中，首輪基本確定了整體美術風格;而第二、三輪則側重確認鏡頭的拍攝方向、具體拍攝內容以及所有鏡頭的BSP。過程中還應用了虛擬制片中的典型流程——預演，這為導演和后期制作提供了極大的便利，大幅縮減制作的時間成本的同時，減少許多不必要的工作，有效提升了必要工作的執行效率。

　　《索尼BRAVIA電視機廣告》自腳本構思、籌備拍攝至最終成片，歷時一個多月。在前期籌備階段，導演與主創團隊依據虛擬拍攝的特性，精心規劃鏡頭設置，并致力于挑戰極限，嘗試實現不太適合虛擬拍攝但實際可以完成的鏡頭效果。此外，團隊還根據每個鏡頭的反復測試反饋與預演結果，逐一確定了每個鏡頭的具體拍攝方案，并預判了現場可能遇到的調度風險。最終，實際拍攝環節僅用時兩天，展現了高效的工作效率。

　　多樣場景的虛擬拍攝，魅力與挑戰共存

　　在虛擬拍攝的過程中，虛擬場景的設計與構建至關重要，是決定拍攝方案的決定性因素?！端髂酈RAVIA電視機廣告》中三大場景的主題分別為“看電影 一秒入戲”“玩游戲 制勝全場”“做運動 即刻臨場”。每個主題在場景效果的呈現上都有其特定的側重點，場景主題的多樣性也使拍攝面臨著不同的挑戰。

　　在電影場景中，紅樹林對色彩管理提出了更為嚴格的要求。上海愚見觀池科技有限公司創意技術總監韓冰解釋：“紅色波長較長，攝影機對紅色表現出高度的敏感性，并且不同型號的攝影機在呈現紅色時存在顏色反饋的差異。”為此，制作團隊對多款攝影機進行了多次測試，最終選擇了“紅色到紅色”表現更為出色的索尼CineAltaV。值得一提的是，紅樹林中的落葉是片中唯一一個實景前景。除此之外，影片全部采用虛擬拍攝，大幅提升了換景效率，充分展示出虛擬拍攝的魅力。

紅樹林中的落葉是片中唯一一個實景前景

　　體育場景面臨的挑戰主要體現在鏡頭調度上。原本自行車快速掠過的鏡頭難以實現，最終通過伸縮炮距離計算與動畫設計，采用類似動畫結合定位的方法，才完成了該鏡頭的拍攝，這得益于預演階段所進行的大量測試。主創團隊在三維空間中，以1:1的比例搭建了虛擬影棚，在測試階段就可以測量伸縮距離與實際鏡頭擺幅，從而驗證鏡頭的可行性。韓冰指出：“我們最初采用白盒測試方法，通過BSP方式，在場景制作完成前就已經完成了鏡頭調度測試。此后，則著重于色彩管理與光線照明的調整與優化。”

自行車快速掠過鏡頭的拍攝現場

　　在游戲場景中，導演為凸顯游戲化的視覺效果，前半段全部都是采用Unreal引擎制作的CGI。通過快速鏡頭的閃切剪輯，將前半段CGI與后半段虛擬拍攝的內容進行“合成”，如何完成“無縫銜接”是其中的難點所在。韓冰指出：“CGI與虛擬拍攝內容的銜接得益于現場追蹤技術，該技術能夠精確捕捉鏡頭起始時相機的位置及其在整個虛擬空間中的相對位置，據此倒推出初速度和相對位置參數，并確定后期CGI的運動軌跡及結束位置。”

游戲場景前半段全部都是CGI

　　在對包括《索尼BRAVIA電視機廣告》在內的項目進行總結時，韓冰也指出了虛擬制作領域目前面臨的一個新挑戰——現場修改。基于虛擬制作無實物拍攝的特點，使現場修改成為可能。這一做法簡化了修改流程，有效減輕了后期制作的工作量。“對導演而言，現場創作更加自由，但對于制作團隊而言，現場修改成為新的挑戰。”例如，在《索尼BRAVIA電視機廣告》的自行車賽車場景拍攝中，導演現場提出了豐富地面構圖的需求，為此，虛擬制作團隊需要在現場迅速搭建一條自行車道，以完成帶地面騎行的視覺效果。

自行車賽道是在拍攝現場臨時設計并搭建的

　　融合AI技術，虛擬制作全流程的創新與重塑

　　當前，虛擬制作與AI技術的融合應用正在開啟創意和內容生產的新紀元。在虛擬制作可視化、所見即所得的優勢之上，AI技術的融入進一步提高了制作效率和創意實現的靈活性，使創作者能夠以更多元化的方式講述故事、展示視覺效果。具體到《索尼BRAVIA電視機廣告》，可以說二者的結合貫穿整個制作流程。

　　在導演創意階段，三個場景的設計與實現實際始于紀鵬導演提供的三張由AIGC生成的概念圖，這些概念圖呈現了導演理想的畫面效果。觀池團隊在此基礎上搜集相應素材進一步完成了場景設計。此外，部分氛圍圖和光感參考設計圖也是由AIGC生成的。特別值得注意的是，片中游戲場景內的廣告牌也全部由AIGC生成，有效降低拍攝成本、減少后期工作量的同時，還規避了版權、肖像權等問題。

廣告牌由AIGC生成

　　直擊行業痛點進行時，虛擬制作未來已來

　　從了解到熟悉、從觀望到應用，虛擬制作在影視行業中的應用趨勢一路向好。例如，觀池團隊此前接觸的很多電影、電視劇的導演和制片人，都對是否應用虛擬制作持觀望狀態。但隨著成熟產品和優秀作品的不斷涌現，越來越多的創作者開始積極擁抱這一新技術。這背后離不開成熟解決方案的重要支持。作為全球著名的影視制作解決方案供應商，針對虛擬制作流程中的核心三大件：LED顯示屏、攝像機及監視器，索尼公司提供了涵蓋軟硬件的全方位虛擬制作解決方案，旨在確保從顯示端至拍攝端，再到監看端色彩表現的一致性。同時，針對廣電、影視、直播等不同內容領域的虛擬制作需求，索尼在軟硬件層面還提供了差異性的虛擬制作解決方案。

索尼可提供全方位的虛擬制作解決方案

　　在數字化浪潮的當下，虛擬制作數字資產已然成為推動行業發展的關鍵力量。但綜合行業現狀不難發現，當前能上屏滿足實際拍攝需求的數字資產數量有限，不過業內對此持有樂觀心態，紀鵬導演在《索尼BRAVIA電視機廣告》拍攝幕后中就表示：“我相信隨著軟硬件的迭代、算力的解放、從業人員更加專業，數字資產庫有巨量的場景素材可以選擇的時候，未來虛擬拍攝一定會逐步替代更多的實景拍攝。例如索尼最新上線的數字資產展示平臺就是一個很好的開始。”

　　索尼(中國)有限公司電子系統本部虛擬制作業務市場部高級經理尹旭暉介紹，目前索尼數字資產庫處于起步搭建階段，包括索尼影業百年積累的影片素材、3D素材，以及索尼與觀池合作的3D數字資產。“我們希望通過這個平臺為市場上有需求的客戶提供服務，將現有的數字資產應用到更多的實際拍攝中。”

　　具體到數字資產的實際應用過程，其保護政策及措施不足已成為制約行業發展的一大痛點。尹旭暉道：“資產一旦放出，在未經許可的前提下可能將無限制地被使用，因此各個公司各自為戰，不愿共享數字資產，也因此市場上現有數字資產的規模和數量難以精準估算。”針對這一行業痛點，索尼最新發布了“數字資產保護系統APS”，系統可自由設定資產的使用期限，有效保護數字資產權益，從而激發業內數字資產的創作、交易與共享，進一步推動虛擬制作產業發展。

索尼“數字資產保護系統APS”使用界面

韓冰在拍攝現場

　　與業內虛擬制作將替代傳統制作，并稱之為“行業革命”的觀點不同，基于項目實際執行的豐富經驗，韓冰認為虛擬制作本質上僅是一種服務于拍攝效率和效果的新型制片方式，可將其視作傳統制片方式的升級。新則生變，這一變化在“提質增效”的同時，雖未對制作團隊的崗位設置造成影響，但人員數量確實因此產生了一定程度的變化，尤其是燈光部門最為典型。虛擬制作可實現燈光全數字化，這直接導致燈光部門的藍領工人數量縮減。

　　行業的發展更離不開人才支撐。目前國內虛擬制作行業對人才的需求是巨大的，但現實中能熟練掌握虛擬制作各流程的專業人才并不能充分滿足行業需求。近兩年，已有越來越多的高校開始設置虛擬制作相關的課程，同時虛擬制作培訓也應運而生。以索尼虛擬制作培訓班為例，從2023年年底至今，面向剛剛入行和已經入行有一定經驗的從業人員，已經分別舉辦了兩屆基礎班和一屆大師班。尹旭暉補充介紹：“索尼也在積極籌備邀請更多資深的國際或國內的老師。我們希望通過培訓班為學員提供更優質的師資力量、更系統的知識以及更好的操作環境，輸出更多專業人才，使制作更高效、制作效果更好，從而推動虛擬制作的發展。”當前，一批數字媒體院校和影視專業院校的優秀畢業生已經開始進入行業，對于虛擬制作，他們的接受程度、制作效率更高，用更低的成本實現更好的效果。未來隨著更多數字媒體專業的人才投身到行業中，制作效率將得到更有效地提升。